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Kioomars Musayyebi est né et a grandi en 1977 à Téhéran. Il a appris à jouer du Santur dès son plus jeune âge avec le grand maître Faramarz Payvar et a appris la théorie musicale et la composition avec les compositeurs iraniens Farhad Fakhreddini et Kambiz Roshanravan. En 2010, il obtient une licence en musique instrumentale à l’université d’art de Téhéran. Entre 2013 et 2015, il a obtenu un master en « Musique du monde et diversité culturelle dans l’éducation musicale » à l’université de Hildesheim. Aujourd’hui, il est conférencier au « Center for World music » de l’université de Hildesheim.
Au début de sa carrière, il a travaillé avec plusieurs groupes de musique iraniens en tant que musicien et compositeur en Iran et à l’étranger. De 2001 à 2008, il a accompagné musicalement des troupes de théâtre sous la direction artistique de la célèbre Pari Saberi, entre autres, au Vahdat-Hall de Téhéran. En outre, il a acquis de l’expérience dans la production de musique de film, de films publicitaires et d’histoires multimédias pour enfants, en partie dans son propre studio de production et pour des productions tierces, où il a entre-temps acquis des connaissances approfondies en ingénierie du son et en production sonore. À l’âge de 18 ans, il a commencé à enseigner le Santur dans plusieurs écoles de musique de Téhéran. En 2007, il a produit six CD de cours de Santur. En 2008, il crée sa propre école de musique à Téhéran, l’Avay-e-Sharzad-music school, qui forme toujours des musiciens aujourd’hui. Depuis 2011, il enseigne, compose et joue en Allemagne – avec des musiciens du monde entier, d’Europe, d’Inde, d’Afrique et d’Asie, dans de nombreuses formations internationales. En plus de jouer activement de la musique, il donne des ateliers et des cours sur la théorie de la musique persane dans plusieurs villes allemandes, par exemple à la Landesmusikakademie Heek, à l’école de musique de Dresde et à l’Opernhaus de Dortmund. En 2016-2017, il a participé en tant que présentateur et coordinateur au projet « Eine Bühne für Geflüchtete », une scène pour les réfugiés à Ringlokschuppen à Mülheim an der Ruhr. En 2018, il a dirigé le projet pilote « Qualifizierungen von und mit geflüchteten MusikerInnen », un projet de qualification pour les musiciens réfugiés au Bahnhof Langendreer à Bochum. Depuis la création du « Dortmunder Bürger*innen Oper » en 2018, il est lié en tant que chef de groupe et d’atelier aux musiciens instrumentaux de Santur, dernièrement lors des représentations de « Die Bürgschaft » et de « Der kleine schwarze Fisch ». Dans les années qui ont suivi, il a été invité en tant que soliste dans de nombreux festivals, notamment Moers Festival, Jazzoffensive-Potsdam, Fusion-Berlin, Opernhaus Berlin, Folk’n’Fusion-Hildesheim, Dastgah Festival-Hannover, Musica Sacra International-Marktoberdorf (Bavière), Ruhr International Festival-Bochum et avec son groupe à : Hildesheimer Wallungen, Essen.Original Festival ainsi qu’aux concours créoles de 2017 et 2019 en Rhénanie du Nord-Westphalie.
Depuis 2013, il fait partie du « Transorient Orchestra », un bigband multiculturel de musique du monde composé de 13 musiciens de la région de la Ruhr, qui a remporté le « WDR Jazz Preis » en 2017 et qui, en 2024, est nommé pour le prix de musique « Preis der deutschen Schallplattenkritik » dans la catégorie « Traditional Ethnic Music ». Outre son activité au sein de l’orchestre Transorient, il joue régulièrement avec son collègue et virtuose Andreas Heuser dans le duo « Santur-Gitarre ».
En 2015, il a fondé son propre groupe, le « Kioomars Musayyebi Quartett », dans lequel quatre musiciens d’Allemagne et d’Iran associent des impressions artistiques de mélodies et de rythmes orientaux à des arrangements européens, à la musique du monde et à des influences du jazz. Depuis 2017, il fait également partie de l’ « Orchester der Kulturen », probablement le seul orchestre unique en son genre composé d’instruments du monde entier, sous la direction d’Adrian Werum. En 2017 et 2019, il a participé à deux projets de dialogue du secrétariat de la culture de Rhénanie-du-Nord-Westphalie, intitulés « West- Östliche Saiten- Dialog » et « SONIQ – Oriental Strings Project ». En 2017, il a commencé son activité en tant que conseil consultatif pour le « NRW Kulursekretariat Wuppertal » et il est également un musicien actif et un membre du curratorium du collectif « Beyond the roots ».Il est également porte-parole de la « Plattform Aktuelle Musikkulturen (PAM) der IFM e.V. (Initiative Freie Musik Köln) ».
Depuis 2018, il joue avec le « Nouruz Ensemble », qui se compose de quatre virtuoses orientaux, notamment des instruments Djoze, Santur, Nay et de plusieurs percussions. Cet ensemble académique de musiciens se produit également au-delà des frontières allemandes. En 2021, l’album de Musayyebi intitulé « A Voice keeps calling me » a été nominé pour le prix de musique « Preis der deutschen Schallplattenkritik » dans la catégorie musique ethnique traditionnelle. En outre, il a accompagné des projets théâtraux en tant que joueur de Santur sous la direction d’Amos Gitai à Londres et à Paris, intitulés « A Letter to a friend » et « The House » en 2018, 2019 et 2023. Ces projets se poursuivront en 2024 en Italie et en Grande-Bretagne. À partir de 2021, il est membre de l’« Asambura Ensemble », fait partie de « Oriental Colours », un projet d’Annette Maiburg, et du projet primé « Prima Materia », dirigé par Maria Jonas et Bassem Hawar. Depuis 2022, il joue avec le Bridges Kammerorchester, qui a interprété pour la première fois ses compositions en tant qu’orchestre, notamment « Simorgh » et « Entezar ». Le collectif d’artistes « Kosmotronix », un projet de Maren Lueg, est l’une de ses dernières coopérations multimédias en 2023, tout comme sa participation au « Tember Ensemble », une collaboration électroaccoustique et transculturelle, initiée par Alireza Ostovar, avec lequel il a été invité au festival de jazz de Moers et est nominé pour le prix de musique « Preis der deutschen Schallplattenkritik » dans les catégories « Electronic and Experimental and Crossover Productions ». En novembre 2023, l’orchestre gouvernemental de Rhénanie-du-Nord-Westphalie a interprété des compositions de Musayyebi à la Tonhalle de Düsseldorf.